12月17日開始,一系列表現(xiàn)主義派藝術家和冥想派藝術家等人的作品將在位于巴黎的路易威登藝術中心展出。奢侈品牌與藝術的聯(lián)姻由來已久,不難看出高層管理者的個人興趣促使其創(chuàng)建藝術中心,但事實上對于奢侈品牌來說,與藝術攀親才是其銷售的靈魂。
10月底,斥資1億美元、建造歷時數(shù)年的路易威登藝術中心終于正式向公眾開放。這座籠罩在玻璃云之中的宏偉建筑坐落于巴黎布洛涅森林公園,形似降落在地球上的來自未來的宇宙飛船,由著名建筑設計師Frank Gehry設計。
卡地亞:低調賺口碑
奢侈品牌與藝術的聯(lián)姻由來已久,上世紀五六十年代,波普藝術領袖人物安迪沃霍爾就與各時裝大牌設計師們一同出入各種社交場合,而1984年成立的卡地亞當代藝術基金會則以獨當一面的姿態(tài)開創(chuàng)了一種全新的、跨領域的藝術策展方式,至今正好30周年。
在眾多設立藝術基金和開設藝術中心的奢侈品牌中,卡地亞算是歷史較久卻比較低調的一個。創(chuàng)辦于1984年的卡地亞藝術基金會雖然依托于品牌的資金,但它本身是一個純?yōu)橥茝V現(xiàn)代藝術、沒有任何商業(yè)色彩的組織。而卡地亞藝術中心本身則是由法國建筑師Jean Nouvel擔任總設計師的巨大通透的櫥窗式玻璃金屬建筑,也已經成為了一個極具魅力的巨型藝術品。正因為卡地亞藝術中心展覽活動的內容、方式和品牌沒有一絲商業(yè)關系,基金會在專業(yè)運作上獲得了很大的空間?ǖ貋喌倪@個故事講得很低調,卻順理成章地塑造了一個好“形象”,商業(yè)利益也是水到渠成。正如基金會的創(chuàng)始人Alain Dominique Perrin所說:“我不會回避卡地亞的藝術贊助產生的商業(yè)影響,因為它確實存在。但我更愿意這么看,為藝術所做的一切讓我們更有深度,更關注內在,至于回報,就是我們自身的形象和個性使然而獲得的!
路易威登:藝術中心是形象公關的一部分
相較之下,路易威登藝術基金會則更多地被認為這是一個能夠改變大眾對這個品牌在其商業(yè)拓展上“野心勃勃”的冷硬形象的機會。在法國,LVMH集團總裁Bernard Arnault被認為是一個無情的商人,他在Louis Vuitton初現(xiàn)頹勢之時將其吞下。他個人的這種敏銳使得LVMH最終發(fā)展成為世界上最大的奢侈品集團,也使自己成為身家287億美元、在Bloomburg億萬富翁指數(shù)上排名第20的頂級富豪。不少業(yè)內人士認為,路易威登藝術中心是Arnault形象公關活動的一部分,來顯示他內心柔軟的一面,以及他致力于文化遺產保護的決心。除了藝術中心之外,路易威登更在自己位于香榭麗舍大街的旗艦店頂層常年展出藝術品、不斷發(fā)掘有潛力的藝術家并與之進行直接的商業(yè)合作。按照Arnault所說,這些舉動一方面是彰顯LV品牌與藝術作品之間長久的關系,另一方面則是“我們對自由信仰的最好證明”。
古琦:震動法國藝術圈
但Arnault可能還有更隱蔽的動機——與他的對手法國企業(yè)界大亨、控制著世界第三大奢侈品牌古琦的弗朗索瓦·皮諾一較高下。皮諾在威尼斯大運河邊格拉西宮(Palazzo Grassi)建立的藝術中心一時震動法國藝術圈。2007年6月,皮諾又擊敗擁有約70年歷史的知名藝術基金——古根海姆基金會,獲得威尼斯舊海關大樓(Punta della Dogana)運營權。由于在商業(yè)和藝術領域的突出貢獻,在美國權威雜志《藝術評論》(Art Review)年度評選的“最具藝術影響力100人”榜單上,皮諾在2008年至2011年名列第8。而對于此次路易威登藝術中心在巴黎的成功揭幕,熱愛藝術的皮諾也許會感到一些壓力。
普拉達:即使是最先進的時尚,與藝術相比,也是落在后面的
高層管理者的個人興趣不可否認是建造藝術中心的驅動力之一,但事實上對于奢侈品牌來說,與藝術攀親才是其銷售的靈魂——這不僅是把一些鉆石釘在衣服上賣出去那么簡單。時尚行業(yè)中從來不缺乏把時尚產品當做藝術品來進行經營和銷售的人,但著名設計師Miuccia Prada女士代表了另一些人的觀點。她雖然也為時裝著迷,但并不覺得時尚是藝術,即使是最先進的時尚,與藝術相比,也是落在后面的。因此Prada藝術基金會旨在向全世界公眾展現(xiàn)“我們這個時代最深刻最具思想風暴的藝術作品”的口號更顯激進,其不借助時尚界宣傳、常年舉辦的當代藝術展覽和活動,由此帶來的看似無關的影響力,卻確實地為Prada時裝帶來潛移默化的品牌提升。
由此我們可以一瞥奢侈品牌與藝術的多種合作形式:一是企業(yè)收藏;二是贊助藝術活動;三是設立藝術獎項;四是成立藝術的基金會;五是開發(fā)衍生性藝術產品;六是設立美術館。其中贊助藝術活動、設立藝術獎項和開發(fā)衍生性藝術產品的特點顯而易見:品牌在其中能夠直接快速地傳播自己的名聲,而可以直接用于銷售的藝術創(chuàng)造或者說時尚奢侈產品更能即時帶來商業(yè)利潤,因此品牌總是想馬上拿到新的資源創(chuàng)造新的東西,而藝術家的創(chuàng)作自由度多多少少受到來自品牌的影響。與之對應,企業(yè)收藏、成立藝術基金會、設立美術館和藝術中心所帶來的影響更為隱性:品牌不直接從對藝術的支持中獲得廣告和推廣,藝術家的創(chuàng)作、展覽都跟品牌沒有聯(lián)系,尤其是設立基金會、建造藝術中心這一方式更需要極為雄厚的財力和精力投入。那為何還是有眾多奢侈品牌樂此不疲?
對于奢侈品牌來說,藝術是一種“負擔得起的情懷”,與此同時還讓品牌的文化內涵與符號價值得到大大提升,甚至幫助品牌轉型。而對于大眾來說,這樣的藝術中心能在日常生活中帶來更多元的接觸藝術的渠道,何不樂見其成?
文章來源:中奢網(wǎng) http://art.chinaluxus.com/Ifo/20141128/298096.html
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