2011年11月23日,由上海當(dāng)代藝術(shù)館(MoCA Shanghai)主辦、著名當(dāng)代藝術(shù)策展人陸蓉之女士策展的“漫——陳漫視覺藝術(shù)展”在上海當(dāng)代藝術(shù)館揭開帷幕。此次展覽既是上海當(dāng)代藝術(shù)館(MoCA Shanghai)舉辦的第一位女性藝術(shù)家的個(gè)展,也將是迄今為止陳漫最大規(guī)模的個(gè)展。在展覽中陳漫向觀眾呈現(xiàn)了其創(chuàng)作過程中最經(jīng)典的近百件攝影和影像作品。從2011年11月24日至2012年2月7日的兩個(gè)多月時(shí)間里,觀眾們將在上海當(dāng)代藝術(shù)館感受這一場(chǎng)由陳漫帶來(lái)的視覺盛宴。
上海當(dāng)代藝術(shù)館首個(gè)女藝術(shù)家個(gè)展
國(guó)際著名策展人陸蓉之自2003年來(lái)到大陸后就一直持續(xù)關(guān)注著年輕藝術(shù)家的發(fā)展。陳漫是最早進(jìn)入陸蓉之老師視野的藝術(shù)家之一。當(dāng)時(shí)還就讀于中央美術(shù)學(xué)院的陳漫,就以其獨(dú)特的“繪畫式攝影”在時(shí)尚圈和藝術(shù)圈嶄露頭角。幾年來(lái),陸老師見證了陳漫從青澀到成熟的發(fā)展過程,今年,兩人找到合適的機(jī)會(huì)合作。本次展覽由陸蓉之老師為主導(dǎo)和周子書、王慰慰一起共同策劃。對(duì)于這位成長(zhǎng)于80后的女藝術(shù)家,陸老師評(píng)價(jià)陳漫道:“80后這一代的藝術(shù)家成長(zhǎng)在改革開放的環(huán)境里,物質(zhì)環(huán)境比起上輩要富裕許多,普遍渴求物質(zhì)的消費(fèi)生活,一般都比較向往西方的“當(dāng)代性”,而對(duì)于自身傳統(tǒng)中國(guó)文化是比較淡漠的。陳漫的態(tài)度反而使她在80后一代顯得獨(dú)樹一幟,不與群同。”
館長(zhǎng)龔明光先生表示:“陳漫在她的作品中使用了當(dāng)代藝術(shù)的語(yǔ)匯,闡釋她對(duì)于社會(huì)、自然與人類之間緊密難分、糾結(jié)復(fù)雜關(guān)系的理解;對(duì)傳統(tǒng)文化中個(gè)人和社會(huì)之間無(wú)法切割的聯(lián)系,探索對(duì)中國(guó)哲學(xué)的種種體悟!
從“陳曼”到“陳漫” 中國(guó)當(dāng)代視覺藝術(shù)的先鋒
出生于1980年的陳漫,成名于2003年,她為《Vision》雜志拍攝的一組封面,引起了極大的轟動(dòng),通過電腦后期技術(shù),將繪畫與攝影結(jié)合起來(lái),一度成為陳漫攝影的標(biāo)簽。但是隨后陳漫又出乎意料地幾乎完全放棄了后期制作,拍攝了一系列人物頭像。這兩次創(chuàng)作對(duì)當(dāng)時(shí)的攝影界和時(shí)尚界產(chǎn)生了很大的沖擊,沖破了中國(guó)雜志業(yè)保守主義的束縛,也使她在堅(jiān)持創(chuàng)意理念的中國(guó)新生代藝術(shù)家中獲得了領(lǐng)導(dǎo)地位。
通過與《VOGUE》、《ELLE》、《BAZAAR》、《MARIECLAIRE》 、《ID》、《L'OFFICIEL》 、《Madame Figaro》、《WALLPAPER 》、《UNLIMITED 》、《NYLON》 、《SPORT & STREET》、《Le Monde》等眾多國(guó)內(nèi)外一線雜志的合作拍攝封面,陳漫廣泛建立起了自己的聲譽(yù)。陳漫開始將中國(guó)當(dāng)代社會(huì)及中國(guó)傳統(tǒng)文化作為作品創(chuàng)作的主題,并且將這一理念融入到更多的商業(yè)拍攝中。北京、上海這樣的大都市成為她創(chuàng)作靈感的源泉。天安門、長(zhǎng)城、國(guó)旗、胡同、國(guó)旗等中國(guó)元素與國(guó)際化的消費(fèi)語(yǔ)境融合,這些作品已成為國(guó)際世界看向中國(guó)的一扇窗口。正是因?yàn)樗跀z影、設(shè)計(jì)、繪畫方面的創(chuàng)造力,使其不僅在藝術(shù)方面的成績(jī)斐然,跨界演繹拓展藝術(shù)的可能性,成為國(guó)內(nèi)最成功的時(shí)尚攝影師。
“中學(xué)為體,西學(xué)為用”一直是貫穿陳漫整個(gè)創(chuàng)作過程的特點(diǎn)。她近些年的代表作品中,越來(lái)越多的開始從傳統(tǒng)道家和佛家文化中汲取靈感,運(yùn)用她獨(dú)有的、細(xì)膩的視覺語(yǔ)言,表達(dá)她對(duì)個(gè)人與宇宙、人與環(huán)境等涉及“生命”的主題的探索。
陳漫的名字近期從“曼”改為“漫”,也更加體現(xiàn)出她個(gè)人心境的變化和作為一個(gè)藝術(shù)家在創(chuàng)作上的飛躍。從觸及視覺藝術(shù)伊始,陳漫就以其獨(dú)具一格的風(fēng)格和手法,引領(lǐng)著當(dāng)下時(shí)尚攝影和藝術(shù)攝影的革新。
佛學(xué)“六塵”貫穿, “色”“聲”“香”“味”“觸”“法”涵蓋歷年代表作品
佛學(xué)的“六塵”指眼、耳、鼻、舌、身、意等“六根”所相應(yīng)的六種對(duì)境,也是六識(shí)所感覺、認(rèn)識(shí)的六種境界。此次展覽,陳漫從自己創(chuàng)作的大量作品中選擇了六個(gè)部分,分別對(duì)應(yīng)“六塵”,即“色”、“聲”、“香”、“味”、“觸”、“法”。
“色”主要展出的是陳漫早期作品《Vision》系列,也是陳漫“繪畫式攝影”的代表作品。這組作品在2003年已發(fā)表就造成了極大的轟動(dòng),“(它們)完美地捕捉了當(dāng)下社會(huì)年輕人的形態(tài),他們浮華的外表,放肆的生活和不愿被禁錮的青春夢(mèng)想被展現(xiàn)得淋漓盡致(凱倫•史密斯)!逼渲斜粸橛(guó)倫敦維多利亞和阿爾伯特博物館(V&A Museum)展出并收藏過的“宇航員”,也在此次展覽中。
“聲”主要展出的是作品“祖國(guó)萬(wàn)歲”系列。中國(guó)特色元素與當(dāng)代攝影視覺語(yǔ)言的完美結(jié)合,使陳漫開始為世界當(dāng)代藝術(shù)所接受,她也由此在國(guó)際范圍內(nèi)建立起自己的聲譽(yù),引領(lǐng)年青一代攝影師在國(guó)際上發(fā)出中國(guó)的聲音。其中包含2010年應(yīng)劉香成先生之邀,為世博會(huì)創(chuàng)作的系列作品“祖國(guó)萬(wàn)歲•上!。
“香”則大部分是時(shí)尚圈、影視圈等社會(huì)名流肖像作品,包括王菲、范冰冰、李冰冰、周迅、辛迪•克勞馥、萬(wàn)寶寶等眾多為公眾所熟知的面孔,在陳漫的鏡頭下,被賦予了以前從未被發(fā)掘的個(gè)性和魅力。在這里,陳漫向公眾展示出一個(gè)膏澤脂香的夢(mèng)幻世界。
“味”部分展示的作品,都有著濃重的色彩和夸大的視覺效果。陳漫善于運(yùn)用大膽的色塊,這些讓人垂涎的美麗中,又透露著華麗外表下的內(nèi)心情愫。那些飽滿而鮮活的食物和人物,構(gòu)成了這一系列作品奪人眼球和刺激味蕾的特征。
“觸"是2008年陳漫與攝影師楊大衛(wèi)合作的“Cotton”系列的10幅雙拼作品,呈現(xiàn)人像的背影和棉在自然與人工環(huán)境中的對(duì)話。這一系列環(huán)保主題的作品,只是單純的記錄式攝影,未使用電腦軟件進(jìn)行上色或修飾,兩位攝影藝術(shù)家以最樸實(shí)的手法,探討人與自然環(huán)境的互動(dòng),展示出浮華背后的最真實(shí)、最具“觸感”的景象。
“法”是陳漫最近一段時(shí)期的代表作品——她在這個(gè)階段不再解釋自己,而是明確了自己的創(chuàng)作道路。陳漫近年來(lái)運(yùn)用電腦繪圖技巧所創(chuàng)作的代表作,包括“雙米奇”系列、“少先隊(duì)員”系列以及“紅”系列,以及最新的作“五行、“四大天王”、“水與愛”等,這些作品展示著陳漫怎樣一步步逐漸將中國(guó)傳統(tǒng)文化符號(hào)與當(dāng)代攝影視覺語(yǔ)言相結(jié)合,逐漸形成她自己藝術(shù)創(chuàng)作的“法”,并逐步向更深層次的哲學(xué)命題探索。
感謝此次展覽得到了浪琴、周大福、摩托羅拉、及迪奧(Dior)的全力贊助;現(xiàn)代傳播集團(tuán)及旗下《周末畫報(bào)》、《商業(yè)周刊/中文版》作為展覽的媒體協(xié)辦方;上海明天廣場(chǎng)JW萬(wàn)豪酒店作為此次展覽的唯一指定贊助酒店,給予了極大的支持。同時(shí),STAND設(shè)計(jì)事務(wù)所全程參與了此次展覽的展廳設(shè)計(jì)及畫冊(cè)設(shè)計(jì),LEAF數(shù)碼后背、ACQUA DI PARMA帕爾瑪之水等也對(duì)此次展覽和開幕活動(dòng)的圓滿舉辦提供了協(xié)助。





















